【正文】  摘 要:中国传统纹样蕴含着文化、风俗、信仰等审美韵味，是构成装饰图案设计的重要元素之一。就纹样多变的图形表现形式而言，充分地反映了中国传统文化的理念和审美意象外在的形式美感。在装饰图案设计教学中，我们通过对传统纹样的了解与学习，将传统纹样的艺术元素与现代设计视觉图形融汇在一起，形成装饰图案设计独特的表现形式与新的时代特征。
  关键词：传统纹样 继承，装饰设计  传统纹样在不同历史时期的造型风格、构图风格、色彩规律和寓意上表现的手法和文化气息都有它不同的特点。体现在河姆渡新石器时代的彩陶器皿、商代的青铜器、良渚文化的玉器、秦汉时期的古丝绸上，从那些变幻无穷、淳朴浑厚的各类装饰纹样图案里，传统纹样都显现出图形艺术的符号性、原创性和民族性的质朴。同时，这种古风犹存的纹样图形也构成了发展现代装饰艺术的重要先导。许多传统纹样经久不衰，至今仍在沿用，保持了旺盛的艺术性。
  一、中国各时期传统纹样的装饰特点
　　1、彩陶纹；彩陶纹是新石器时代一种彩绘的陶器纹样。主要纹样有：鱼纹、鹿纹、狗纹、人面纹、花卉纹、网纹、水纹、海贝纹、编织纹、火焰纹及历象日月星纹等。不仅造型别致，而且纹样独特形成了庄重大方自然谐调的装饰花纹，开创了装饰图案的一代风格。
　　2、铜器纹；商周时期，青铜艺术为其魁首。各类青铜器皿都装饰着精美的花纹图案，常用的装饰纹样有：饕餮纹、龙凤纹、蝉纹、玉带纹、重环纹、鳞纹、乳丁纹、窍曲纹、云雷纹、涡纹、四瓣花纹及象形文字纹。图案为适应铸铜工艺的制作要求，多为非常工整的阳纹或阴纹图案。
　　3、秦汉时期的砖石雕刻兴起，纹饰在继承传统的基础上有所发展，装饰图案的题材更为广泛，纹饰除了仍以传统的鸟兽纹、抽象的几何纹为主流，人物纹空前繁多，最为突出的是汉画象石、画象砖、瓦当。画像石主要表现历史人物、神话故事、生产生活情形、歌颂“古圣先贤”的，如伏羲、神农、周公、孔子等。瓦当，以西汉晚期的青龙、白虎、朱雀、玄武四神造型最为典型，它们代表方位或四季的意思，是人们自由创造出自然中没有的吉祥物。秦汉纹饰质朴无华，构图紧凑、生动而遒美，浓厚的纹饰装饰味，拙中见巧，简中有繁为以后各代的装饰图案开辟了新的途径。
　　4、魏晋南北朝佛教艺术兴旺起来，纹样图案同样也受到了宗教的影响，这时期的题材、内容许多都与佛经故事有关。常用的纹样有：忍冬草纹，因其四季常青不枯，取其吉祥之意；莲花纹，取其出污泥而不染，是美德的象征；玉鸟纹，玉鸟也称迦陵频迦，是一种吉祥鸟；鹿纹，亦曰“天鹿”是祥瑞的象征。
　　5、隋、唐、五代十国对外文化交流的增多，装饰图案也出现了繁花似锦的局面，唐代纹样丰盛饱满，富丽豪华，宋代纹样秀丽灵巧。常用的纹样有：卷草纹、宝相花、海石榴、花鸟纹、华盖纹、联珠纹、绶带纹、人物纹等。装饰手法有写实的、夸张变形的，气韵生动、构成巧妙、敷彩绚丽，唐、宋是我国传统纹样发展的重要历史时期。
　　6、元、明、清时期的纹样在与多民族艺术的交流装饰风格上产生了变革，大大开拓了我国装饰纹样的发展。装饰题材增加了很多，纹饰技术性强、装饰手法多种多样并与工艺技术的综合利用，都促进了装饰图案的发展，丰富了中华民族的艺术传统。
　　纹样作为中国传统艺术文化的重要组成部分，一直贯穿于中国历史发展的整个流程，贯穿于人们生活的始终，反映出不同时期的风俗习惯。从原始社会简单的纹样到奴隶社会简洁、粗犷的青铜器纹饰，再到封建社会精美繁复的花鸟虫鱼、飞鸟走兽、吉祥图案纹样，都凝聚着相应时期独特的艺术审美观。
  二、教学中传统纹样在装饰图案设计的沿袭与精神内涵
　　在我国为数甚多的传统纹样图形的题材，是超越世代传承和积累下来的，虽然其中也层积裹挟着时代变迁的痕迹，但有相当一部分却表现在形式和内涵上的一贯性。为此，我们在装饰图案设计课程教学的过程中，学习、研究、借鉴优秀的纹样图案，对于掌握装饰图案的创作规律、表达图案形式美的法则，无不具有重要的启发和参考价值。
　　云气纹是我国丰富多彩的装饰纹样中典型的一种，它所涵盖的更多的是当时的人文信仰和思想观念。汉代是云气纹发展史上最巅峰的时期，这种云气纹广泛地运用于各个不同领域的装饰之中，在建筑、雕刻、织锦、器具及各种工艺品上，云气纹形态多样，有十分抽象规则的几何图形，也有生动形象的自然图形，其动感的装饰纹样也为云气纹适应当时不同的装饰载体提供了灵活的骨骼架构。在古人的思维里，云气纹体现出的无始无终的流动感与汉代阴阳五行的思想观念想吻合。汉代漆器“云纹五子漆奁”盒盖部的纹饰，在盖面中心位置绘有指向性的独立纹样，它指挥着周围云纹的运转，以云气纹这个图形符号作为媒介来表达祥瑞、宇宙无息的深层含义。在今天看来，奥运会的“祥云”火炬在装饰图案的设计上，云气纹依然是一个古朴的构图纹饰，并且形成了其新的艺术主题。
　　中华民族始终追求吉祥、平安、幸福、美满的生活方式。以动物、植物传统纹样作为美好的象征意义便包含了相应的吉祥观念，以至于图必有意，意必吉祥。《庄子·人间世》中说：“虚室生日，吉祥止止”。成玄英《疏》中注释说：“吉者，福善之事；祥者，嘉庆之徵”。羊、古同祥字，寓吉祥。三羊喻“三阳”；三阳，卦爻之初九、九二、九三，阳气盛极而阴衰微也。开泰，泰卦名；乾上坤下，天地交而万物通。开泰即启开的意思，预示要交好运。“三阳开泰”纹样，寓意祛尽邪佞，吉祥好运接踵而来。佛教艺术是充满想象力的象征艺术，佛教艺术家们总要千方百计让他们的设计具有某种象征意义，赋予物体以思想内涵。忍冬，藤生，凌冬不凋，故名忍冬，寓意吉祥。莲花，在《尔雅》中有记载，古名芙渠或芙蓉。春秋战国时曾用作饰纹，自佛教传入我国，便以莲花作为佛教标志，代表净土，象征纯洁，寓意吉祥。因此忍冬草和莲花在佛教艺术中成了主要装饰题材，在敦煌壁画和克孜尔石窟壁画中我们可以看到大量盛极一时的忍冬纹和莲花纹。到魏晋时期植物装饰的纹样广泛出现在装饰图案领域，以后历代亦较盛行，在一定意义上说，传统纹样的形式构成反映出一定的观念，包含着传统文化的众多精神内涵。
　　传统纹样的寓意美通过装饰图案设计传递出的文化内涵是一种广阔的精神境界。因此，我们在讲授传统纹样时还必须将一定时期的纹样放到当时的社会文化背景中加以理解，教学中让学生通过纹样的寓意、色彩、布局等角度去把握不同时代的装饰图案风格特征，并在理解的基础上将其灵活运用于现代设计之中。这样才能设计出既有传统文化特色，又富有时代活力的装饰图案主流作品。
  三、传统纹样在装饰图案教学设计中的创新多样性
　　回归人类艺术发展的原点，会从很多方面给予我们有益的启示，多种多样的装饰语境给人们展现了无限广阔的视觉维度。和其他艺术一样，传统纹样在当代装饰图案设计中具有朴实生动的装饰风格，它的产生和应用因历史背景、民族文化、宗教信仰、风俗习惯及审美观点的不同而表现出不同的风格特点。在为人们留下了极其丰富的艺术形象和联想空间的同时，也成为现今装饰图案设计继承与发展的原动力。
　　如何发展创新，让传统纹样与现代装饰图案结合设计出的作品具有主张性和时代性，是我们装饰图案设计教学中的重要关键点。设计的创新性要求学生对传统纹样的形式和内容既不能按部照抄，也不能断章取义，而是要运用现代设计理念和方法，充分领会传统纹样图案的精神实质，予以合理的改良，使之成为带有民族特点和意味的现代装饰图案。其创意构造要有相应的创意表现形式和图案形式的多样化，即在不同领域设计出多种专业时尚的装饰图案设计。传统青花纹样，在数百年的发展历史中，有着很深的文化底蕴，一直传承发展。青花装饰以其蓝白相间的花纹，相映成趣，色彩淡雅清新的元素融入到艺术设计的各个领域，在有关青花的设计中，设计师们对青花元素的运用，多是看中了青花美丽的装饰纹样和深厚的古老意蕴，随而转借其温润婉约的气质，再用混搭手法，将现代装饰产品与青花图案装饰组合，更为突出装饰图案的设计主题。
　　传统纹样作为一个民族、一个地区的本土文化，在与外来文化和现代文化进行碰撞与融合过程中所产生的整合创新现象，所谓的古为今用，洋为中用，是现代装饰图案多样性发展的全新的创作理念及功能形式。在装饰图案的表现形式上，中外传统经典的纹样总结出了完整的形式美和规律，创造出风格多样、形式各异的表现形式，在图案造型、构图组织、色彩运用和表现技法等方面形成了十分完备的构成体系。装饰图案设计作为艺术的一部分，要具有全新的视觉表现效果，在汲取精华，借鉴继承的基础上，把现代创造意识和表现技巧进行再创造，不断地加以创新进行不同的设计，如传统的团花形式纹、现代几何方格抽象纹、黑白翻转形式图、鲜艳跳跃色块图等，装饰图案既表现了中国个性还符合国际审美共性的。这样赋予装饰图形以活力，使之成为适应和符合现代社会审美与实用需求的现代装饰图案。
　　对装饰图案的再创造教学过程中，还要正确指导学生在装饰图案设计时注重创造形态的完整性与装饰性，强调实形与实形间的呼应关系。并利用切割、打散、错位、创造缺损形。或者舍弃图案正形，表现负形，不断打破图案原形追求新的视觉形象。在排列形式上，传统装饰图案多采用较规范的表现模式，遵循求全、求整、求对称均齐的骨式。创新的现代图形构成则较多利用非对称、矛盾空间、光影效应等形式节奏，追求错变的错视效果，显示出无穷多样的创新力。
　　结 语
　　当下，观念、思想，科技日新月异，设计教学如何借鉴和发展地域性、民族性的传统图案，建立多元的艺术设计格局，已成为艺术领域需要面对的重要课题。从大量成功的艺术设计作品中我们可以看到，传统纹样图形作为一种艺术文化，能恰到好处地运用现代设计的概念，既能体现出现代设计的观念与时尚，又能折射出各民族、各地区不同的历史文化特征和审美取向，充分的继承与创新了传统图形，显示了传统纹样与现代装饰图案设计紧密结合的无穷艺术魅力。
　　参考文献:
  [1]《经典装饰图案创意应用》庄子平吉林美术出版社2010年
  [2]《装饰图案设计》王峰上海人民美术出版社2009年
  [3]《中国传统纹样图鉴》古月东方出版社2009年