【正文】  一、创造性思维在美术教育中的重要性。
  科学研究表明，美术教育有助于孩子大脑潜能的开发。美术教育作为一门艺术教育。目的在于对孩子进行“美”的教育和“术”的教育。对孩子进行全面的美术教育，既使其掌握基本知识，能认识和欣赏美，又掌握基本的技能技巧，能够表现美和创造美。其中创造性思维的培养尤为重要。孩子从涂鸦期的乱涂乱画到象征性地再造不完整形象，再到图式期用画来表达概念等，都需要孩子的创造性思维。然而，目前的美术教育还存在许多问题，轻视美育，片面地理解“术”育，为画而画，忽略儿童参与美术活动的基本素质全面和谐的发展，使孩子在美术活动中，缺乏表现的愿望，机械的地画，这就势必造成美术教育上的偏差。让孩子的美术活动缺乏创造性。
  二、怎样培养孩子在美术教育中的创造性。
  1、充分认识实物,形成抽象概念。
  老师可以先让学生去看要画的实物。比如苹果，看它的大小、形状、颜色、然后让学生照着画。边看边画，不断的参照着苹果。看看是不是画得比较像。再比如学生和很喜欢的蝴蝶呀、蜻蜓呀，都可以先给织学生看实物，仔细观察，在完全或者比较全面的掌握其样子的情况下,再照着画。这样就画得比较像了，很容易让学生找到成就感，激发他们的美术兴趣。还有就是临模临摹,它是一种比较古老的学画方法，一种踩在巨人肩上上楼的好方法，确能帮助儿童掌握一定的绘画技能，就是让学生照着美术书上的画,基本上原样不动的画下来。它了能帮学生比较正确的,全面的掌握所画物体的形状、大小、颜色、对学生进行再加工画画和纯粹的抽象画画都有很大的帮助。它也符合学生从具体到抽象的认知规律，比如学生临摹纸飞机后,就可以在其基础上对纸飞机进行改变、加工、美化，画出自己喜欢的飞机。
  2、实物的基础上进行创造,想象。
  临摹对学生掌握画面有较好的帮助。对初学的孩子来说是不可少的，但它也带来不少弊端：思维受束缚，画面效果呆板，千篇一律。这样就束缚了孩子的想像。我认为应拓宽临摹概念，以原作为主，但可取舍。形式、内容、构图、表现对象基本相似即可，色彩亦可加以变化，这样能给学生一个创造大地，加强创造意识，使他们求异思维、想象力、情感的表现有舒展的可能，并照顾学生的个体差异。比如,在画苹果时,在孩子基本掌握了苹果的形状后。就可以大胆放手,让孩子们想像出苹果的颜色、大小，甚至它的形状(不一定都是那么的圆呀)给它涂上自己喜欢的颜色也可以呀。只要在孩子看来它是苹果就行。(但不能太离谱)再比如画蜻蜓时，只要孩子能基本画像(指形状)后,就可让学生根据自己的爱好，喜欢，作出一定的改变.如把翅膀画得更大，把眼睛画得更大等等都可以。再涂上自己想要的颜色。这样.一只在孩子心中美丽的，自己画的蜻蜓就飞起来了。那它带给孩子的就不再只是一幅画而已。还有信心，还有快乐，还有飞翔的梦。所以，我们在让学生练习照着实物画模仿学习时，再让他们根据自己的想像进行一些想象、创造，这样就能锻炼学生的创造力,想像力。
  3、离实物,充分想像,形成图画。
  通过照着实物画，再在实物的基础上进行想像,加工。已经让学生掌握了一定的画画能力，我们就可以在此基础上进行更深一层的创造性思维训练了。比如，不出示飞机模型，让学生说说你心中的飞机是什么样的，老师可以提示一下，比如：飞机的多少翅膀，它像什么，它是什么颜色的,学生积极地说出自己心中的飞机后,老师不要作统一的总结。不要对学生的想像进行评判。只要鼓励他们."你们的想像真丰富，你们想像的飞机真美。"鼓励他们把自己想像的飞机画出来,再涂上最美丽的颜色就可以了。当然,老师也得个别个指导,如果有的小朋友画得不很合理，想象得太离谱,这时老师就得造当引导，帮助。以助于学生纠正自己的想像中的飞机形象，从面形成比较正确的飞机概念。再比如学生在完成<我的家>美术活动中,老师可以引导孩子们你们希望你们的房子是什么样的呀?是什么颜色的呀?房子的旁边都种了些什么花呀?......先通过语言引导，让学生初步形成"家"的图像，知道房子大概是什么样子的，是什么颜色的，它的旁边有些什么。再根据自己的喜欢和想像把它画出来。当然,有可能孩子们画的房子是"倒"的,有可能没有门，没有窗子。这些都不重要，只要他们能把自己的想像用自己的彩笔画出来就可以了。老师要做的就是鼓励他们，表扬他们，让他们在美术活动中获得自信，获得快乐，获得梦想。
  三、把培养创造性思维教育贯穿整个美术教育活动。
  创造性思维对于整个美术教育活动有着重要的作用,它是美术教育活动的教学内容,也是美术教育活动的最终目标。是幼儿进一步学习美术应具备的重要能力。所以,作为幼儿园教师,要充分发挥孩子的创造性思维，让它贯穿于整个美术教育活动。让孩子的想象能够随着想象的翅膀，自由的翱翔！