【正文】  摘 要：音乐课堂教学是继承本土民族音乐文化的快捷方式，也是传播弘扬本土音乐文化的有效途径。
  关键词:本土音乐 课堂   
  国家教育部颁发的《音乐课程标准》“课程资源开发与利用建议”中指出“地方和学校应结合当地人文地理环境和民族文化传统，开发具有地区，民族和学校特色的音乐课程资源。”其中，弘扬发展民族音乐文化得到了大力提倡，要求要用本土民族音乐文化对学生进行爱家乡，爱民族的教育，为音乐教育开辟了新天地。而我们资源县是广西桂北山区，越城岭下的一个民族自治县，我县的山歌文化有着悠久历史，在表现形式上，已挖掘出26种不同的唱腔，风格也不拘一格。2010年，我县的苗族山歌调、瑶族山歌调分别获得第三批广西壮族自治区非物质文化遗产保护项目。那么这么多的优秀的本土音乐文化应该怎样去保护和传承了？笔者认为，为了传承、普及、弘扬苗瑶山歌文化，音乐课堂教学是继承本土民族音乐文化的快捷方式，也是传播弘扬本土音乐文化的有效途径。所以课堂教学中引进本土音乐是非常必要的，但怎么把本土音乐与课堂教学有效整合了？下面我以资源县本土音乐为例，把本土音乐融进课堂进行实证探索教学，希望能起到抛砖引玉的作用。
  一收集整理本地优秀民族音乐文化。
  本土音乐文化来自民间，蕴含丰富的表现内容，但其糟粕与精华并存，在搜集，挖掘、整理和选择教学素材的过程中，有所侧重，细心甄别。应充分考虑本土的社会价值观、风俗人情、思维习惯等，并结合学生的身心特点、生活环境、生活阅历等因素合理取舍，而不是盲目地照搬到课堂上。只有这样，才能让学生在感受其他优秀音乐文化的同时，也对自己家乡的本土音乐文化形成直观、感性的认识，进而领悟到本土音乐文化所蕴涵的厚重的历史文化积淀.
　　资源县是个少数民族自治县，各族人民和谐相处，创造了丰富多彩的地域民族文化。民间歌谣俗称“山歌”就是其中一枝奇葩，既融合了汉，苗，瑶不同民族的生活，文化习俗又在历史的变迁中不断发展与丰富，成为内容与曲调丰富独特，价值不菲的民间非物质文化遗产。其中最具代表的是苗族的山歌调，《呢娜呢》。《呢娜呢》起初只限婚娶喜事中吟唱。为了道喜话别，故其旋律既要表达一种实现愿望的欣喜，又具有离别的惆怅之意，因而曲调有昂有沉，有急有缓，有放有收，整曲以“啦和咪”音为丰，昂而不落轻浮，沉而不显忧闷，激处不呈草率，缓处不致拖沓。唱词生活化，唱腔大众化，雅俗兼之。所以，苗家人对呢娜呢，可谓人人懂唱，个个会哼，甚至不少外姓人闻罢也歌喉异痒，一试方休。还有盘王歌、贺郎歌、吟花歌、歌会等以及瑶族的盘王舞，春牛舞，舂谷舞等等。这么多优秀的本土文化经过加工，整理，再通过高中音乐课堂的教学，达到让学生热爱家乡，建设家乡的教育目的。
  二本土音乐走进课堂与教材有效结合
　　现在我们用的是湘版普通高中音乐鉴赏教材，其中高一音乐教材第三单元《音乐与民族》这一章，就是介绍我国各地少数民族音乐的,我在这单元教学中，就有机的融进了资源的本土音乐文化。在教学中，我首先介绍我国是个多民族国家，由于各个民族在地理环境，社会生活，语言文化，风俗习惯，宗教信仰上存在差异，因此我国少数民族音乐既丰富多彩,又具多样性。
  1对比欣赏教学法
　　在欣赏蒙古族长调《辽阔草原》时，长调的那种旋律悠长，气息宽广，感情深沉，具有浓厚的草原气息。《辽阔草原》画面感很强，听完后我上学生分析蒙古族音乐的特点，民族个性，地理环境。然后与我们本土的山歌《呢娜呢》对比，《呢娜呢》曲调有昂有沉，有急有缓，有放有收，昂而不落轻浮，沉而不显忧闷，激处不呈草率，缓处不致拖沓。两者有同工之妙，又有各自音乐特点。在鉴赏藏族的《酒歌》时，我同样又加进了我们的《油茶歌》，“油也清香，茶也清香，瑶家的油茶四季飘香……”来作对比分析。然后总结，由于各个民族所生活环境和地理环境不同，所以造就的民族性格，音乐就不同，但这些都是先民们在劳动生活中创造古老的艺术形式，有其独特的艺术特征和艺术魅力
  2改变观念，学“唱”山歌
　　由于我们的孩子来自各个乡镇，他们从小就受到山歌的熏陶，对于他们来说，学唱并不难，难得是要改变孩子们的观念，在他们心中，山歌是一种不能登大雅之堂的老土。唱山歌人家会笑话。就是种观念，实际在一定的程度上阻碍了“山歌音乐”学习与传承。
　　我在教学中告诉他们，“山歌”是在我们特定的地域中形成的、具有独特的地方性特征的音乐。就如同方言一样，是我们地域中特有的音乐语言，它们大多根植于民间，是具有草根性文化特质的，即土生土长、口传心授、通过其独特的音乐语言，突出其特有的地方文化特色，并且山歌兼有传授知识、风俗礼仪、社会交往等社会功能，发挥着对本土人民广泛而持久的教化作用，显示出不可代替的重要价值。
　　现在好多孩子回家就跟着爷爷奶奶们学唱山歌，我们学校还成立了山歌兴趣班。
  3 邀请当地专家进校园讲学。
　　为传承、普及、弘扬苗瑶山歌文化，资源县在2012年7月份，在政府的支持下，筹划成立专门的苗瑶山歌文化传承协会。为了更好的学习继承，我们邀请了当地文化馆的专家或非物传承人或当地有名的歌手来给我们的教师和学生上课或培训。在结合第三单元《中国少数民族音乐鉴赏》教学过程中，我校邀请了我县非物传承人瑶王罗友军老师到班里讲述瑶族的文化，服饰，并教瑶族山歌。还邀请了县文化馆获得全国曲艺作曲一等奖的唐纯晶老师到课堂给学生讲授本地音乐形成的历史背景，风俗习惯及各乡镇山歌的特点。
　　通过老师的引导，学生逐渐对本土山歌文化的产生自豪感，也就自然地滋生了本土音乐观念，激发了学生学习山歌文化的主动性、积极性和创造性;弘扬了山歌文化，树立了学生热爱家乡本土音乐文化的自豪感。通过本单元的学习，学生能完整地演唱一首山歌，对山歌的兴趣得到了培养。课后，同学们对山歌的态度有了很大的转变，他们意识到本土山歌文化是国之瑰宝，只有民族的才是世界的。
  三音乐多元化与本土化的观念的树立与培养
  当今世界，音乐文化丰富多元，音乐教育者要拓展学生的音乐视野，培养学生的音乐能力，使学生对世界上不同的音乐进行学习、感受与包容。同时，还要树立传承弘扬本土音乐的观念。《普通高中音乐课程标准》中指出：“应将我国各民族优秀的传统音乐和反映近现代与当代中国社会生活的优秀音乐作品作为重要的教学内容，使学生了解和热爱祖国的音乐文化，增强民族意识，培养爱国主义情感。”而长期以来，人们始终觉得本土的文化太老土，难登大雅之堂，却忽略了它们的价值正好体现在地域性、独特性的“土”这一点上。例如我们经典的苗族山歌《呢娜妮》曲调，其历史有千年之久，随着社会的发展变迁，每一时期的《呢娜妮》的词就不同，它反映了各个时期老百姓的生活，它就是一部活历史。实际上，音乐的本土观念与音乐多元化是一致的，多元化有它的必要性，而本土化有它的独特性，二者相得益彰。音乐多元化与本土化的观念的树立与培养，不仅针对学生，也包括教师。只有教师本身树立了这一观念，才能更好地把本土音乐呈现给学生，才能更好地培养学生，服务于课堂。
  总之，在我国本土音乐文化引入高中音乐鉴赏课堂的实例还有很多。随着音乐新课改的实施，各地区都开始意识到了本土音乐文化的重要地位。并开始认识到了本土音乐文化传承的必要性。我通过教学实践，清楚的认识到将本土音乐引入高中音乐鉴赏课堂是具有可行性的。得到的结果是乐观的。在高中音乐课堂中引入本土音乐文化，不仅促进了各地区本土音乐的传承，也在一定程度上丰富了各地的教育特色，并且也得到了大多数学生的认可和接受。课堂教学中融入了本土音乐，使课堂教学内容更加立体生动、丰富多彩。围绕我们自己家乡本土音乐内容而制定的因地制宜的教学策略，使课堂教学颇具时效。学习自己家乡的、身边的音乐，学生学起来倍感亲切，从而更加轻松快乐、热情主动，教学效果更好。