刊名: 基础教育课程
主办: 教育部基础教育课程教材发展中心
周期: 月刊
出版地:北京市
语种: 中文;
开本: 大16开
ISSN: 1672-6715
CN: 11-5187/G
邮发代号: 80-447
投稿邮箱:jcjykczz@163.com
历史沿革:
现用刊名:基础教育课程
曾用刊名:中小学图书情报世界
创刊时间:1993
美术教师的专业发展及教学风格的凝练
【作者】 赵雅莉
【机构】 四川省广元市朝天区羊木镇小学
【摘要】【关键词】
【正文】 前不久,在四川师范大学聆听了浙江师范大学李力加教授关于《美术教师的专业发展及教学风格的凝练》的讲座。他告诉我们,教师的专业发展有两个层面的含义:一是教师职业获得真正专业所拥有的权利和地位,称谓一种真正的专业;二是教师专业水平的提升。
习近平总书记也曾经提出新一代的教师要做到“四引”,即教师要做学生锤炼品格的引路人,做学生学习知识的引路人,做学生创新思维的引路人,做学生奉献祖国的引路人。那么,作为新一代的合格美术教师,我们应该怎样促进自己的的专业发展及凝练自己的教学风格呢?
一、美术教育的专业知识
美术教师固然需要具备本科的修养,但正如丰子恺先生所指,"会画"的老师不一定是一位称职的美术教育工作者。更确切地说,美术教师尚需对美术教育的理论有一定的掌握。认识美术教育理论的目的不在于知识的获得与拥有,最重要的就是从中获得启发,帮助自己反思美术教学的种种问题,如教师角色,教学活动和教学法的设计等,明白教学应以开发学生所有,照顾他们所需为目标,以美术创作教学活动为例,开发所有的潜质,意思就是鼓励儿童表现及发挥已具备的心智和造形能力,同时亦会想办法加强和发展他们的能力。
照顾他们所需的意思就是明白儿童在不同造形能力发展阶段的创作特色,那些事项能满足儿童需求及提升他们的能力。面对正处於涂鸦期的幼儿,不会要求他们绘画像样的东西,明白涂鸦对他们来说是一种游戏,而其中最重要的意义就是使他们的大小肌肉和手眼协调得到训练,同时更会让他们发现简单图形的描绘方法。因此,设计教学活动时便以训练幼儿的美感知觉能力,大小肌肉及手眼协调为主,面对处于写实萌芽期或拟似写实期的学生时,应了解他们已有写实的需求,于是便应引导他们掌握一些对发展写实能力有用的技巧,如观察技巧,也帮助他们了解一些有用的美术创作知识,如营造空间的手法。
二、具有从事艺术创作应有的性格及心智特质
"敏锐的感知觉,丰富的想像力,旺盛的创造力"是艺术创作的必须条件,也是艺术家的性格及心智特质观察力,想像力,创造力不但是美术教育的目标,也是整个教育的目标要培养学生这方面的能力,美术教师首先不能缺少这些能力只有感知觉敏锐的老师才能随时随地发现一些美的,有趣的事物,并以此为教材训练学生的感知觉,同时更能透过这种身教的方式使学生学会多用眼看,用耳听,用手摸,用鼻嗅,用口嚐,发现及感受身边事物之美。
想像力丰富的老师可以随意把一些现有的教材进行加工,利用新的元素改变原来教材的面貌只有这样的老师才能不经意地利用不同的事物引领学生进行天马行空的想像活动创意旺盛的老师会抗拒采用固定的教学内容及因循旧有的教学模式他们时刻都会构思一些新的教学活动一成不变想像力贫乏,创造力薄弱的老师无论如何也不可能培养富创意的学生就是一些天生极富创造力的学生,若碰上一些僵化守旧的老师,创意也只会被埋没甚或扼杀。
三、教师专业化发展是美术教师发展性专业素养评价的基础。
首先、美术教师必须要确定自己职业,是热爱教师岗位、热爱学生、为人师表的教育工作者。其次、美术教学质量的关键在教师,教师专业化发展迫在眉睫。美术教师是执行 “美术课标”的第一教学责任人美术教师只有具备良好的专业素质,才有可能传递和表现美术教学的美感,才能以美感人,以美育人。评价美术教学不但重视美术教师的教学设计,培养学生美术兴趣,学会画和赏,而且也重视美术教师专业性素养。在今后美术教研活动中多方面加强美术教师的专业进修与学习,更加有效地提高美术教师提高专业修养和教学能力。
此外、在知识信息化教育中,评价美术教师发展性素养,也注重教师信息化运用能力。教育越来越走向网络化、虚拟化、国际化、个性化。美术教师应该培养高效地获取信息,评价信息存储和提取信息的能力。以及培养整合、形成、使用、表达信息和驾驭信息的能力。
因此在知识爆炸的信息化时代美术教师要努力提升自身素养通过“在学中教、在教中学”方法来实施“先学后教、边教边学、先教后学”。力求使理论和实践相结合,使美术教师具有终身学习的意识和能力,与时俱进。
四、美术教学方式的多样性
美术教学方式多样性,也是美术教师发展性专业素养评价的重点。美术的教学方式没有唯一的选择,处于课程改革中,教学思想的活跃,教学风格的多样。教学方式是为教学内容和学生发展服务的,只有恰当的教学方式与相应的教学内容相适应,又能很好地调动学生的学习积极性、主动性并能达到有效的效果,那才是最好的方式,否则再好的方式也是徒劳的。
教学方法要体现开放性美术教学,应注重对学生审美能力的培养。在教学中,应当遵循审美的规律,多给学生感悟艺术作品的机会,引导学生展开想象,进行比较。教师不能急于用简单的讲解代替学生的感悟和认识,而应当通过比较、讨论等方法,引导学生体验、思考、鉴别、判断,努力提高他们的审美情趣。对于初中学生来说:教师更需要寻找一些符合中学学生认知特点、切实可行的方法服务于教学。传统的美术欣赏课教学,大多是以“看”为欣赏的唯一切入点而且通常采用教师一言堂的单一模式,教学方式呆板,缺乏活力,学生在教学中往往是被动地接受者。
综之,教师教学专业的发展和教学风格的形成是教学艺术精湛在教师的教学上表现的教学特色和教学风度,是教学艺术走向成熟化的标志,是教学艺术的个性化,是教学艺术要求与教师个性特征有机结合并达到稳定状态的结晶。
习近平总书记也曾经提出新一代的教师要做到“四引”,即教师要做学生锤炼品格的引路人,做学生学习知识的引路人,做学生创新思维的引路人,做学生奉献祖国的引路人。那么,作为新一代的合格美术教师,我们应该怎样促进自己的的专业发展及凝练自己的教学风格呢?
一、美术教育的专业知识
美术教师固然需要具备本科的修养,但正如丰子恺先生所指,"会画"的老师不一定是一位称职的美术教育工作者。更确切地说,美术教师尚需对美术教育的理论有一定的掌握。认识美术教育理论的目的不在于知识的获得与拥有,最重要的就是从中获得启发,帮助自己反思美术教学的种种问题,如教师角色,教学活动和教学法的设计等,明白教学应以开发学生所有,照顾他们所需为目标,以美术创作教学活动为例,开发所有的潜质,意思就是鼓励儿童表现及发挥已具备的心智和造形能力,同时亦会想办法加强和发展他们的能力。
照顾他们所需的意思就是明白儿童在不同造形能力发展阶段的创作特色,那些事项能满足儿童需求及提升他们的能力。面对正处於涂鸦期的幼儿,不会要求他们绘画像样的东西,明白涂鸦对他们来说是一种游戏,而其中最重要的意义就是使他们的大小肌肉和手眼协调得到训练,同时更会让他们发现简单图形的描绘方法。因此,设计教学活动时便以训练幼儿的美感知觉能力,大小肌肉及手眼协调为主,面对处于写实萌芽期或拟似写实期的学生时,应了解他们已有写实的需求,于是便应引导他们掌握一些对发展写实能力有用的技巧,如观察技巧,也帮助他们了解一些有用的美术创作知识,如营造空间的手法。
二、具有从事艺术创作应有的性格及心智特质
"敏锐的感知觉,丰富的想像力,旺盛的创造力"是艺术创作的必须条件,也是艺术家的性格及心智特质观察力,想像力,创造力不但是美术教育的目标,也是整个教育的目标要培养学生这方面的能力,美术教师首先不能缺少这些能力只有感知觉敏锐的老师才能随时随地发现一些美的,有趣的事物,并以此为教材训练学生的感知觉,同时更能透过这种身教的方式使学生学会多用眼看,用耳听,用手摸,用鼻嗅,用口嚐,发现及感受身边事物之美。
想像力丰富的老师可以随意把一些现有的教材进行加工,利用新的元素改变原来教材的面貌只有这样的老师才能不经意地利用不同的事物引领学生进行天马行空的想像活动创意旺盛的老师会抗拒采用固定的教学内容及因循旧有的教学模式他们时刻都会构思一些新的教学活动一成不变想像力贫乏,创造力薄弱的老师无论如何也不可能培养富创意的学生就是一些天生极富创造力的学生,若碰上一些僵化守旧的老师,创意也只会被埋没甚或扼杀。
三、教师专业化发展是美术教师发展性专业素养评价的基础。
首先、美术教师必须要确定自己职业,是热爱教师岗位、热爱学生、为人师表的教育工作者。其次、美术教学质量的关键在教师,教师专业化发展迫在眉睫。美术教师是执行 “美术课标”的第一教学责任人美术教师只有具备良好的专业素质,才有可能传递和表现美术教学的美感,才能以美感人,以美育人。评价美术教学不但重视美术教师的教学设计,培养学生美术兴趣,学会画和赏,而且也重视美术教师专业性素养。在今后美术教研活动中多方面加强美术教师的专业进修与学习,更加有效地提高美术教师提高专业修养和教学能力。
此外、在知识信息化教育中,评价美术教师发展性素养,也注重教师信息化运用能力。教育越来越走向网络化、虚拟化、国际化、个性化。美术教师应该培养高效地获取信息,评价信息存储和提取信息的能力。以及培养整合、形成、使用、表达信息和驾驭信息的能力。
因此在知识爆炸的信息化时代美术教师要努力提升自身素养通过“在学中教、在教中学”方法来实施“先学后教、边教边学、先教后学”。力求使理论和实践相结合,使美术教师具有终身学习的意识和能力,与时俱进。
四、美术教学方式的多样性
美术教学方式多样性,也是美术教师发展性专业素养评价的重点。美术的教学方式没有唯一的选择,处于课程改革中,教学思想的活跃,教学风格的多样。教学方式是为教学内容和学生发展服务的,只有恰当的教学方式与相应的教学内容相适应,又能很好地调动学生的学习积极性、主动性并能达到有效的效果,那才是最好的方式,否则再好的方式也是徒劳的。
教学方法要体现开放性美术教学,应注重对学生审美能力的培养。在教学中,应当遵循审美的规律,多给学生感悟艺术作品的机会,引导学生展开想象,进行比较。教师不能急于用简单的讲解代替学生的感悟和认识,而应当通过比较、讨论等方法,引导学生体验、思考、鉴别、判断,努力提高他们的审美情趣。对于初中学生来说:教师更需要寻找一些符合中学学生认知特点、切实可行的方法服务于教学。传统的美术欣赏课教学,大多是以“看”为欣赏的唯一切入点而且通常采用教师一言堂的单一模式,教学方式呆板,缺乏活力,学生在教学中往往是被动地接受者。
综之,教师教学专业的发展和教学风格的形成是教学艺术精湛在教师的教学上表现的教学特色和教学风度,是教学艺术走向成熟化的标志,是教学艺术的个性化,是教学艺术要求与教师个性特征有机结合并达到稳定状态的结晶。